Реферат написан хорошим языком, тема раскрыта. Сроки выдержаны. Спасибо автору.
Информация о работе
Подробнее о работе
Творчество Рихарда Вагнера.
- 25 страниц
- 2014 год
- 270 просмотров
- 1 покупка
Гарантия сервиса Автор24
Уникальность не ниже 50%
Фрагменты работ
Введение
Рихард Вагнер – немецкий композитор, крупнейших реформатор оперного жанра, занял исключительное положение среди выдающихся оперных композиторов XIX века. В творчестве Вагнера получили решение важнейшие проблемы оперы XIX века – это вопросы взаимоотношения музыки и драмы, оперного симфонизма. Вагнер создал в оперном жанре свою концепцию музыкальной драмы и её влияние ощутили крупнейшие музыканты века. В творческом наследии композитора 13 опер.
Значение творчества Вагнера перешло границы оперного жанра: вагнеровские идеи получили развитие в симфонизме, ладогармоническом языке, в хроматическом усложнении тонально-модуляционного письма.
Гениальная композиторская одарённость сочеталась у Вагнера с выдающимся литературным даром. Вагнер был автором либретто большинства своих опер. Огромно количество собственно литературных работ и обширен круг проблем – от искусства до революции. Вагнер был теоретиком музыкального театра. Его фундаментальный труд «Опера и драма» выразил самые существенные черты оперной и художественной системы композитора. Выдающимся был талант Вагнера как симфонического и оперного дирижёра.
Творческий путь композитора был сложным, противоречивым, особенно в сфере общественно-политического мировоззрения. Непростыми были отношения Вагнера с его современниками – от неприязни до обожания. Но при всех заблуждениях композитора уникален масштаб его личности как художника. На всех этапах жизни и творчества искусство Вагнера определяли идеалы нравственного совершенства, духовности, стихия человеческих страстей, высокой жертвенной любви.
Проблема Вагнера и вагнерианства была одной из наиболее острых и жгучих художественных проблем на протяжении второй половины XIX и начала XX века. Наиболее правильную, объективную оценку творчество Рихарда Вагнера нашло у передовых русских и зарубежных музыкантов (Чайковского, Римского-Корсакова, Верди, Бизе, Грига), которые, полностью оценивая художественное значение вагнеровской музыки, не поддались вагнерианскому гипнозу, а трезво критиковали недостатки музыкальной драматургии. Отдельные преувеличения или преуменьшения, имеющиеся в высказываниях о Вагнере русских музыкантов, не влияют на это общее положение.
Творческий облик Вагнера обращает на себя внимание характерной для ряда выдающихся личностей многогранностью, даже универсальностью музыкальной деятельности: Вагнер был не только великим композитором, но и поэтом, драматургом — автором текстов всех своих опер; крупнейшим дирижером своего времени, наряду с Берлиозом — одним из основоположников нового дирижерского искусства; музыкальным критиком и публицистом, энергично отстаивавшим свои художественные убеждения; теоретиком своего искусства и в многочисленных литературных работах углублялся в философские и социальные вопросы, ставя их в тесную связь со своими художественными задачами.
Вильгельм Рихард Вагнер вошел в историю музыки как реформатор оперного искусства, как создатель музыкальной драмы резко отличающейся от обычной традиционной оперы. Настойчиво, с неиссякаемой энергией, с фанатической убежденностью в правоте дела Вагнер приводил в жизнь свои художественные идеи, ведя одновременно борьбу с той оперной рутиной, которая овладела современной ему итальянской и французской оперой. Вагнер восстал против диктатуры певца, не считающейся с драматическим смыслом, против пустой вокальной виртуозности, характерной для многих итальянских опер того времени, против жалкой роли в них оркестра; он восстал также против нагромождения внешних эффектов в большой французской (мейерберовской) опере. В критике итальянской и французской опер было много одностороннего и несправедливого, но он был прав в борьбе с оперной рутиной, с угодливостью ряда композиторов перед требованиями певцов и дешевыми вкусами буржуазно-аристократической публики. Вагнер, прежде всего, вел борьбу за немецкое национальное искусство. Однако, в силу многих сложных объективных и субъективных причин он пришел к противоположной крайности. В своем стремлении к органическому синтезу музыки и драмы он исходил из ложных идеалистических взглядов. Поэтому в его оперной реформе, в его теории музыкальной драмы было много уязвимого. Ведя борьбу против перевеса вокальной сферы в итальянской опере, Вагнер пришел к громадному перевесу инструментально-симфонической. На долю певцов зачастую остается выразительная речитативная декламация, накладываемая на роскошную симфонию оркестра. Лишь в моментах большого лирического воодушевления и в песнях вокальные партии приобретают напевность. Оперы Вагнера изобилуют прекрасными, необычайно красивыми страницами программно-симфонической музыки; разнообразные поэтические картины природы, человеческие страсти, экстаз любви, подвиги героев — все это воплощено в музыке с потрясающей силой выразительности. Римский-Корсаков в неоконченной работе «Вагнер и Даргомыжский» писал: «Звукоподражания его художественны, звуковоспроизведения по аналогии в высшей степени остроумны и наглядны. Его полет Валькирий, вход медведя, ковка меча, шелест леса, вой бури, плесканье дочерей Рейна, сияние золота в «Нибелунгах», охотничьи рога за сценой, наигрыш пастухов и т. п. изображения полны образности и осязательности благодаря остроумному применению вышеназванных приемов музыкальной пластики и чудной, несравненной оркестровке» .
Оглавление
Введение 3
1. Детство, юность. Начало профессиональной деятельности (1813-1832) 6
2. Работа в немецких провинциальных театрах и первые оперы (1833-1839) 8
3. Дрезденский период (1842-1849) 12
4. Годы швейцарского изгнания (1849-1859) 15
5. Возвращение на родину (1860-1866) 22
6. Возвращение в Швейцарию. Трибшен (1866-1872) 23
7. Байройт (1872-1883) 24
Заключение 27
Список использованной литературы 29
Заключение
Целью творческой жизни Рихарда Вагнера было создание музыкального произведения будущего, музыкальной драмы. Возможным создателем такого произведения он считал только себя.
Для осуществления этого замысла Вагнер отказался от традиций оперных форм. Он старался приблизить оперу к жизни. Пришёл к сквозному, непрерывному развитию. В его музыкальных драмах («Тристан и Изольда», «Кольцо Нибелунга») вокальная партия подавляется оркестровой, становится одним из инструментов симфонического оркестра. Она речитативна, очень трудна, отсутствует песенность, ариозность. Внешнее действие сведено к минимуму, оно как бы перенесено в психологическую сторону, которую олицетворяет оркестр с помощью огромной системы лейтмотивов (в «Кольце Нибелунга» более 100 лейтмотивов). Рихард Вагнер необыкновенно возвысил роль оркестра. Он был мастером оркестрового колорита. Оркестр красочен, пышен, грандиозен. Гармония поражает напряженным, изысканным звучанием, способствуя непрерывному нарастанию эмоций.
Вагнер вошел в историю музыки как реформатор оперного искусства, как создатель музыкальной драмы, резко отличающейся от обычной традиционной оперы. Настойчиво, с неиссякаемой энергией, с фанатической убежденностью в правоте дела он приводил в жизнь свои художественные идеи, ведя одновременно борьбу с той оперной рутиной, которая овладела современной ему итальянской и французской оперой. Вагнер восстал против диктатуры певца, не считающейся с драматическим смыслом, против пустой вокальной виртуозности, характерной для многих итальянских опер того времени, против жалкой роли в них оркестра; он восстал также против нагромождения внешних эффектов в «большой» французской опере. В критике Вагнером итальянской и французской опер было много одностороннего и несправедливого, но он был прав в борьбе с оперной рутиной, с угодливостью ряда композиторов перед требованиями певцов и дешевыми вкусами буржуазно-аристократической публики. Вагнер, прежде всего, вел борьбу за немецкое национальное искусство. В своем стремлении к органическому синтезу музыки и драмы он исходил из ложных идеалистических взглядов. Поэтому в его оперной реформе, в его теории музыкальной драмы было много уязвимого. Ведя борьбу против перевеса вокальной сферы в итальянской опере, Вагнер пришел к громадному перевесу инструментально-симфонической. На долю певцов зачастую остается выразительная речитативная декламация, накладываемая на роскошную симфонию оркестра.
Оперная реформа Вагнера — это кризис музыкального театра, отрицание закономерной специфики оперного жанра. Но музыка Вагнера по художественной силе и выразительности имеет поистине непреходящее значение. «Надо быть глухим ко всякой красоте музыкальной, - писал А. Н. Серов, — чтобы, кроме блестящей и богатейшей палитры... оркестра, не чувствовать в его музыке дыхания чего-то нового в искусстве, чего-то поэтически уносящего вдаль, открывающего безвестные необъятные горизонты». Действительно, искусство Вагнера глубоко национально и органически связано с национальными традициями немецкой художественной культуры, особенно с традициями Бетховена, Вебера и немецкого народнопоэтического и народно-музыкального творчества.
Список использованной литературы
1. Альшванг А. Рихард Вагнер. Рождение и гибель Зигфрида. // Альшванг А. Избранные сочинения. Т. 2. М., 1965
2. Вагнер Р. Избранные работы. М., 1978
3. Галь Г. Брамс. Вагнер. Верди. Три мастера – три мира. М., 1986
4. Друскин М. История зарубежной музыки. Т. 4. М., 1983
5. Конен В. Заметки о Рихарде Вагнере // Конен В. Этюды о зарубежной музыке. М., 1975
6. Левик Б. Рихард Вагнер. М., 1978
7. Лиштанберже А. Рихард Вагнер как поэт и мыслитель. М., 1997
8. Кондаков И. Рихард Вагнер в русской культуре Серебрянного века. URL: http://ecsocman.hse.ru/data/363/506/1216/017_Igor_KONDAKOV.pdf
Форма заказа новой работы
Не подошла эта работа?
Закажи новую работу, сделанную по твоим требованиям
