выполнено на сервисе Автор24

Студенческая работа на тему:

Цель работы – определить роль и значение ансамблевого музицирования для развития профессиональных навыков юного гитариста.

Курсовая работа Музыка

Создан заказ №2260101

14 сентября 2017

Цель работы – определить роль и значение ансамблевого музицирования для развития профессиональных навыков юного гитариста.

Как заказчик описал требования к работе:

Срочно выполнить курсовую работу по музыке с оформлением по госту и списком литературы. Срок 8 дней, подробное описание темы приложено к заданию

Фрагмент выполненной работы:

ВВЕДЕНИЕ Данная работа посвящена проблеме ансамблевой игры начинающих гитаристов, обучающихся в детской музыкальной школе. Любой вид творчества имеет свою специфику, особенности, технику. Не составляет исключения в этом отношении и ансамблевая игра. Главная её особенность –умение играть с одним или несколькими партнерами. Для формирования мастерства исполнителя это умение чрезвычайно важно. Гитаристы, как правило, занимаются сольным исполнительством. (работа была выполнена специалистами Автор 24) В связи с этим все детали исполнения и общий план произведения музыкант обдумывает один. В ансамбле – это совместный, коллективный труд, где произведение реализуется совместными усилиями партнеров. В сравнении с сольным исполнительством в ансамбле также иной процесс вызревания художественного замысла. Суть его заключается в воспроизведении пьесы: солист играет всю пьесу, ансамблист – только свою партию. И как бы каждый из партнеров хорошо ни знал свою партию, ансамблистом он может стать только в результате совместной работы. В этом заключается ещё одна важная особенность ансамблевой игры. Хороший ансамбль предполагает наличие у юных музыкантов некоторых особых качеств, и прежде всего – умение слушать. Это крайне необходимо в сольной игре, однако в ансамбле этот навык становится ещё более тонким и совершенным. Важной чертой совместной игры является умение увлечь и увлечься исполняемым произведением. Первое зависит от силы дарования юного исполнителя, яркости замысла, второе – от сходства индивидуальностей, эмоциональной отзывчивости партнеров, их музыкальных кругозор, богатства воображения, гибкости исполнительского таланта. Ещё одна характерная особенность совместной игры – умение общаться с партнером. Здесь ориентиром должны служить слова великого режиссёра и театрального педагога К.С. Станиславского: «Люди всегда стараются общаться с живым духом объекта, а не с его носом, глазами, пуговицами! Это требует большого внимания, техники, артистической дисциплины» [Цит. по: 13, 67]. Эта цитата вполне применима и к общению музыкантов, в частности, такому его проявлению, как умение сопереживать друг другу. Ансамблевая игра в классе гитары не относится к широко изученным в музыкальной педагогике. Среди существующих интерес представляют работы следующих авторов: Д.Д. Благого [2], Б.Л. Вольмана [5], О.И. Воробьёва [6], А.Б. Готлиба [7], А.Н. Иванова-Крамского [8], К.В. Лобановой [13], С.Н. Матохина [15], А.А. Петропавловского [20]. Перечисленные труды представляют неоценимое подспорье как в теоретической, так и практической деятельности педагога. Совершенно очевидно, что в педагогической практике недостаточно только лишь методических трудов, написанных другими педагогами и музыкантами. Каждый ансамбль – индивидуальный, живой организм, требующий непосредственного участия руководителя, его опыта и умения воздействовать на своих учеников. Таким образом, данная тема будет актуальной всегда, т.к. игра в ансамбле – это всегда новая и неповторимая ситуация. Итак, актуальность данного исследования состоит в насущной потребности поиска эффективных средств, направленных на обучение игры в ансамбле, повышения её уровня. Цель работы – определить роль и значение ансамблевого музицирования для развития профессиональных навыков юного гитариста. Для достижения поставленной цели необходимо реализовать следующие задачи: 1) изучить теоретические основы ансамблевой игры; 2) проанализировать сложности, возникающие при игре в ансамбле; 3) исследовать приемы и техники ансамблевой игры на практике при изучении классических и современных произведений. При написании работы использовались как общие, так и частные научные методы, среди которых можно выделить следующие: 1) анализ методической литературы по проблеме исследования; 2)описательный метод; 3) аналитический метод; 3)метод синтеза. Теоретическую базу исследования составили труды в области анализа музыкального текста, музыковедения: Л.О. Акопяна [1], А.Ю. Кудряшова [11], Е.В. Назайкинского [17], А. Одера [18], И.В. Способина [23]. Теоретическая значимость работы состоит в углублении и расширении знаний об особенностях ансамблевого музицирования. Практическая значимость работы заключается в том, что ее выводы можно использовать при обучении детей игре в ансамбле в музыкальных школах и школах искусств. Структура исследования. Работа состоит из введения, двух глав (теоретической и практической), заключения, списка использованной литературы и приложения. ГЛАВА I. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ АНСАМБЛЕВОГО МУЗИЦИРОВАНИПосмотреть предложения по расчету стоимости